Сальвадор Дали, знаменитый испанский живописец, громогласно провозгласивший: «Сюрреализм - это я», более всего известен благодаря своим картинам и эксцентричным выходкам. Но, как это часто бывает, гений не может уместиться в одной сфере деятельности, поэтому существуют еще и Дали-скульптор, Дали-график и другие Дали, но не все знают об этих «альтернативных» гранях его непростой личности.
Именно о «других Дали» и пойдет речь в этой статье, тем более, что сейчас великий каталонец, благодаря открывшейся на днях выставке, стал совсем близок Даугавпилсу.
«Краткий послужной список»
Сальвадор родился в 1904 году в Испании, Фигарасе, каталонец по происхождению, его насыщенный жизненный путь составил целых 84 года. За это время он успел создать не только множество картин, графических работ и скульптур, но так же «засветиться» во многих других проявлениях искусства, проектах и арт-начинаниях.
Сальвадор Доменек Фелип Жасинт Дали и Доменек, маркиз де Пуболь – такого полное имя «мессии сюрреализма», настолько же длинный и его «послужной список» - художник не только писал от себя, но и сотрудничал и с индустрией моды, с Уолтом Диснеем, работал с режиссером Альфредом Хичкоком (а именно, рисовал декорации для фильмов), снимался в рекламе; Дали является автором нескольких книг, а так же создателем логотипа известного всем леденца «Чупа-Чупс», и за что бы он не брался, чаще всего это становилось коммерчески успешным. Кстати, родоначальник сюрреализма, Андре Бретон, решивший несколько приструнить Сальвадора, который, по его мнению, слишком позорил «партию сюрреалистов», используя детские игральные кубики составил из букв salvador dali латинскую анаграмму «avida dollars», что означало «жадный до долларов». Находчивый Дали лишь поблагодарил Бретона, и сказал, что этот трюк с его именем станет прекрасным подспорьем для рекламы.
Дали-скульптор и Дали-ювелир
Поговорим о Сальвадоре Дали, как о скульпторе и ювелире. Что же представляют собой его творения в этих жанрах? Все тот же сюррализм, большинство из созданных им работ - это воплощение мотивов картин в трехмерном измерении. Все то же причудливое переплетение образов и символов - животные с удлиненными конечностями, мифологические герои, сочетание плоти с неодушевленными предметами и, конечно же, его знаменитые «мягкие часы» и дыры-пространства в человеческих фигурах. Большинство мотивов с легкостью узнаються ценителями его полотен, и не только - Дали не ограничивается дублированием своих тем живописи в скульптуре. Особенно ему импонирует работа с благородными металлами и дорогими сплавами (золото, серебро, платина и бронза) а также драгоценными камнями и «дарами моря» - жемчугом и кораллами. Стоит сказать, что в основном большая часть скульптур Сальвадора Дали находится на его родине в Испании, и в особенности в его доме-музее в Фигерасе.
Обладая прекрасным чувством формы, Дали увлеченно работает и в ювелирной сфере, где создает множество необычных «динамичных объектов»: «Королевское сердце», «Бабочка» и пр. Кстати, именно из его ювелирных эскизов впоследствии и родятся многие полноформатные, и даже громоздкие скульптуры, несмотря на то, что ювелирным делом Дали станет заниматься несколько позже, чем скульптурой. Тем не менее, именно в ювелирных изделиях сюрреалиста в полной мере проявилась его тяга ко всему изысканному, роскошному и даже помпезному (например, «Королевское сердце» представляет собой объект, для создания которого потребовалось 42 бриллианта, 46 рубинов и 4 изумруда).
Дали также создает множество медалей на самые разные темы и события, начиная от спортивных медалей и памятных знаков разным политикам (например, Конраду Аденауэру) и заканчивая медалью в память основания Фонда Дали, то есть, фонда имени самого себя.
Дали-график
Дали-график работает в жанре (технике) литографии, ксилографии, акватинты и множества других, эксперементирует с традиционными техниками и создает свои собственные, применяя при работе самые необычные предметы для гравировки и используя нестандартные материалы. Делает иллюстрации к множеству книг, в числе которых «Божественноя комедия» Данте Алигьери, «Алиса в Стране чудес» Кэррола, «Песни Мальдорара» Изидора Дюкаса, «Ромео и Джульета» и другие. В 1962 году он заключает договор на десять лет с издателем Пьером Аржилле, результатом этого плодотворного сотрудничества являются более 200 офортов (пластины-оригиналы которых впоследствии были уничтожены). Кстати, именно работа над иллюстрациями сильно повлияла на развитие Дали, как сюрреалиста, иллюстрируя уже упомянутые «Песни Мальдорора» родился образ тех самых «мягких часов».
Многие художественные критики отмечают именно мастерство Дали как графика, которое затмевает даже его достижения в живописи. Простота его манеры, сравнимая с легкостью старых мастеров и поныне будоражит умы многих современных художников-реалистов.
Дали, расписывающий керамику
Работы художника можно встретить и в керамике, комплекты тарелок выпускались ограниченным тиражом (примерно в 2000 экземпляров), каждая с подписью Дали. Дали любил экспериментировать с формирующими массами (например, с воском), однако работать с глиной напрямую ему так и не пришлось.
В сущности Дали скорее является «коммерческим дизайнером в керамике», так как количество его серий все же не велико, а главную аутентичность составляет именно его подписи на декоративных тарелках. Одной из самых дорогих керамических серий являет серия «Флеш-рояль в покере», - адаптация его графических иллюстраций, перенесенных с офорта. Тем самым Сальвадор в какой-то мере повторяет знаменитый «денежный ход с подписью», который он впервые применил, когда оказался Нью-Йорке – он просто продавал свою подпись на маленькой бумажке, каждая по 10$ за штуку (и метод заработка и ирония над богатыми мира сего). В конце такого дня Дали обычно «собирал кассу» в 10 тыс. долларов.
«Не бойтесь совершенства. Вам все равно никогда его не достичь»
Творения Сальвадора Дали заставляют нас выйти за рамки обыденности, взглянуть на мир иначе, его работы многослойны, и к ним можно возвращаться снова и снова и всегда находить что-то новое. Он не боялся браться за что угодно, привнося при том что-то новое. Пожалуй, это идеальный пример для подражания для всех молодых современных художников, которым зачастую нужно браться за все подряд (масло, глина, металл, Photoshop…) чтобы заработать деньги на жизнь. Нам же только остается вдохновляться и искать разгадки тех тайн, которые великий испанец начал извлекать из своего (и чужого!) сознания и подсознания уже более полувека назад.
